在探讨这个问题之前，我们首先需要明确“可爱小图案简笔画”的定义。简笔画是一种通过极其简单的线条和基本形状来表现事物的绘画形式，而可爱则是指那些能够引起人们喜悦、温馨或其他积极情感的内容。因此，可爱小图案简笔画通常具有明显的视觉冲击力，容易让人产生亲近感。

从年龄角度出发，我们可以将受众分为儿童、小学生、中学生及成人等几个阶段，每个阶段都有自己特定的审美偏好和学习需求。

对于儿童来说，他们往往更喜欢那些色彩鲜艳、形象生动的小动物和日常生活中的简单场景，如猫头鹰、兔子、花朵以及家中常见的玩具。这类主题不仅能够吸引他们注意，而且还能帮助他们学习到一些基础的颜色搭配和线条控制技巧。例如，一幅带有五彩斑斓羽毛的大鸟，或是一只微笑着跳跃的小狗，都能成为孩子们学习简笔画入门时最喜欢的作品。

进入小学阶段，小学学生开始接受更多关于艺术教育，他们对可爱小图案也有所倾心，但这时候他们更加注重细节描绘，比如衣服上的纹理或者植物上的叶片。这一时期，如果能教授一些基本的手法，如阴影渲染或者透视效果，将会大大提升作品层次，使得这些小图案看起来更加真实丰富。此外，这个年龄段也适合尝试创作一些抽象设计，因为它们能够激发孩子们想象力的同时，也可以锻炼他们观察细节能力。

到了中学生这一级别，虽然仍然保持对可爱小图案的情感依恋，但他们开始追求更多复杂性质的手法，比如渐变色的使用，以及多角度叙述故事。在这种情况下，100种可爱小图案可能包括了一些历史人物肖像或文化符号，以此来加深理解历史背景，同时提高绘制技术水平。此外，对于现代设计元素也会有兴趣，不仅限于传统风格，还包含了数字化手法与传统艺术结合体现出的新颖设计。

至于成人群体，他们更倾向于欣赏那些蕴含深意或寓意的小型插曲，这些作品往往融合了个人经验与社会意识。比如，一幅带有春天花朵与秋天落叶交织成的一幅季节过渡景观，或是一系列代表不同国家地标建筑物组成的地球村庄，可以表达出一种跨越国界的情怀。这样的作品不仅展现了高超技艺，更重要的是，它们承载着强烈的情感价值，有助于增进人际间沟通交流。

总之，无论是哪一个年龄段的人群，只要我们把握住每个人的特点和需求，并且利用100种不同的可爱小图案作为教学资源，那么这些简笔画就不再只是单纯的娱乐活动，而是成为了一个全方位培养人的工具——它既能启迪思维，又能陶冶情操；既能训练技能，又能展现才华；既满足审美欲望，又提供知识获取途径。在这个过程中，即使是初学者也能够找到属于自己的那份乐趣，从而逐步走上艺术之路。而对于专业艺术家来说，则是一个不断挑战自我提升技艺的大舞台。